这乐队的演出，如果是在外行人的耳中，顶多会觉得有点嘈杂，有点毛刺，不那么精致。
但是摇滚嘛，而且这明显还是金属摇滚，嘈杂点，毛刺点，不是正常的吗？
但是在谷小白那神一般的绝对音高面前，各种缺点顿时纤毫毕现。
可即便是谷小白这么挑剔的耳朵，也听不出来明哥的演奏之中，有什么明显的瑕疵。
混乱的演出现场，就像是一朵横冲直撞的大浪。
而他，就像是中流砥柱，不论乐队的其他人，乱成了什么样子，我自巍然不动，不论是节奏还是旋律，都稳得一笔。
而正是因为有他在旁边带着，这乐队的合练，才没有乱成一团，而是你推我拉，你追我赶地向前走着。
渐渐地，竟然有了一点意思了。
付文耀的气息稳了，声音也稳了。
鼓手的节奏也没那么大漂移了。
贝斯手的节奏也跟上了。
节奏吉他手的错音也少了。
键盘手的旋律，也能跟上了。
谷小白又找出来了几个错误，到了13/20。
如果按照原来的题目难度，自然已经完成了，但是增加了难度之后，谷小白等于没完成作业。
什么？你说我没完成作业？
我谷小白怎么可能完不成作业！
似乎知道谷小白的想法，在13/20下方，又弹出来了一行字：“作业未完成的惩罚，留堂1小时！”
此时此刻，系统已经在底层桀桀桀桀桀桀地笑了起来，像是一个打不死的万年老反派似的。
小白啊小白，你没想到我有这招吧！
留堂？让我谷小白留堂？
谷小白所有的潜力都被逼了出来。
他的大脑在高速运转，两只耳朵都在抖动，眼睛一眨不眨地盯着舞台上，不论是喧嚣的人群，还是躁动的电声，都没能干扰他分毫。
他的注意力，再一次扩大。
不再局限在乐队的某个乐手身上，而是扩大到了整首歌，整个舞台。
那本《认识乐理》，他已经快看完了，此时，在他的脑海里，《认识乐理》哗哗哗地翻着，一bō_bō的知识涌了出来。
再加上他本身的领悟力，许多之前没有注意到的东西，又开始慢慢被注意到了。
“节奏好像有点僵硬。”谷小白道。
谷小白并不了解金属摇滚，其实这种感觉，是因为riff乏味，riff对金属摇滚来说，可以说是灵魂，它是一段不断重复的即兴节奏，当然也可能不是即兴的，而是像现在这样编好的，但它贯穿始终，不断重复，就像是一根贯穿整首歌的龙骨，决定了整首歌的基调；又像是铺在画布上的底色，影响了整幅画的色调；节奏吉他手的演奏技巧不佳，踩在拍子上，就已经很难了，不能要求更多。但这种拙劣的技巧，就像是大块大块的色块，糊在了画布上，自然感觉僵硬。
当目光放到了整体之后，反而更多的疏漏之处，就展现了出来。
“各乐器的织体之间，彼此支撑的并不好，付文耀想要追求高音，整个乐队的低音却不稳……还是鼓和贝斯的原因……”
就像是当初大嗓门的老洪，稳重的低音，给谷小白提供了强有力的支撑一样，让谷小白的高音更显得动人而稳固。
“而且，付文耀的人声太小了，有点被喧宾夺主的感觉……”
谷小白也不知道，这是因为付文耀的声音缺少共鸣，完全盖不住乐器和伴奏，唱现场，向来是流行歌手的弱项。
更何况是业余歌手。
若不是有人发明了麦克风，没有共鸣的流行歌手都没办法站上舞台。
古代茶楼里唱曲儿说书的，如果不能让茶楼最角落的座位也能听得清清楚楚，那恐怕会被茶楼伙计直接乱棍打出去。
更别提街头卖唱的了。
很多人称赞一名歌手的唱功好，通常会称呼他们为“行走的cd”，意思是现场和cd一样好。
但事实上，真正牛叉的歌手，现场比录音棚里，能h出来一个数量级！
就在此时，付文耀唱完了前两段，唱到了“她是我的心上人，还没把手牵”的时候，拿出了自己的原声吉他，来了一段。
不知道是收音效果不好，还是别的原因，吉他的声音也有点弱。
随后，明哥也加入了进来。
明哥的电吉他和付文耀的原声吉他，来了一段编排的还不错的穿插，两种不同吉他的音色彼此穿插，彼此呼应，像是一对少年少女，在湖边隔着湖泊彼此相望，彼此对话，你来我往，恋恋不舍。
明哥那高亢的电吉他，就是热情的少年。
付文耀的原声吉他，就是温婉的少女。
不过这种穿插，让两个人之间的技巧差距，高下立判。
明哥的吉他，是一个身高一米八五，敢在朋友圈里自称东原大学吴彦祖的帅哥。而这位少女，大概只敢自称“306寝室第一美女”还要怕被打。
一段之后，全场收声，安静一秒，付文耀唱：“原谅我未还……”
声音高亢而紧绷，显然已经到了付文耀的高音极限。
然后音乐又起，吉他手、鼓手、贝斯手们，都凑到了自己面前的麦克风上，开始唱和声，低沉的“原谅我未还”，又开始在食堂里回荡了起来。
“唔，明哥唱的音色很一般嘛。”谷小白看着那个吉他手，为自己终于从明哥的身上，找到了一个缺点而开心。
其实并不是明哥没有缺点，只是现在的谷小白，在吉